Herzliche Einladung zur Eröffnung von
"Cave of the Silken Web"
eine Installation von Qianyang Zuo aus Guangzhou (CHN) im Synnika am 13.
Juli 2022 um 20 Uhr,
Laufzeit: 13.7.-16.09..
Synnika wird zu Qianyang Zuos Pan Si Dong (Pansi Cave/Cave of the Silken
Web) - mit diesem Titel bezieht sie sich auf ihren Atelierraum in
Xiaozhou, Guangzhou sowie auf ihren WeChat-Blog
(盤絲洞TheCaveOfSpiderWitches). Er bezieht sich auch auf eine Szene aus der
chinesischen Mythologie, die in dem Roman von Wu Cheng'en „Die Reise in
den Westen“ aus dem 16. Jahrhundert auftaucht. In dieser Erzählung ist
Pan Si Dong eine Höhle, die von einer Gruppe weiblicher Dämonen
bewohnt wird. Für Qianyang Zuo ist diese Höhle ein Ort des täglichen
Lebens. Sie ist auch ein Ort des emotionalen Austauschs mit Schwestern
und Freunden. In der Höhle gibt es ein Bett für Besucher. Viele, die
hier gelebt haben, hienterließen ein Feedback in freier Form: Malerei,
Skulptur, Graffiti, Text. Qianyang Zuo wird ihr Pan Si Dong als visuelle
Installation im Synnika rekonstruieren. Diese umfasst persönliche
Erfahrungen aus ihrem eigenen familiären Hintergrund sowie analytische
Beobachtungen anderer Mutter- Tochter-Beziehungen und die verschiedenen
Formen von Machtverhältnissen, die sich in den traditionellen und
modernen Schriftzeichen der chinesischen Sprache verbergen.
Die Installation Cave of the Silken Web von Qianyang Zuo ist Teil des
seriellen Projekts ESCAPING INVOLUTION, einer Zusammenarbeit zwischen
dem Huangbian Station Contemporary Art Research Center (HBS) des Times
Museum (Guangzhou) und Synnika, Frankfurt am Main.
ESCAPING INVOLUTION, ist eine transnationale Kooperation von
Künstler*innen, Kurator*innen und Schriftsteller*innen aus Guangzhou
und Frankfurt am Main, das durch verschiedene Interventionen und
Eröffnungen in beiden Städten umgesetzt wird. „Involution“ ist eine
Übersetzung des chinesischen Wortes 内卷, Neijuan. Der Begriff
verbreitete sich in den chinesischen Sozialen Medien im April 2020. Er
beschreibt ein soziales Umfeld, das sowohl stagniert als auch rastlos
geschäftig ist. Neijuan ist das Gefühl, immer schneller laufen zu
müssen, nur um nicht ins Hintertreffen zu geraten. Es bedeutet endlose
Überstunden und späte Abende hinter Bürotischen. Neijuan bedeutet
zurückgeworfen zu sein auf überwältigende Konkurrenz in Schulen,
Universitäten, Fabriken oder auf dem Heiratsmarkt. Neijuan steht auch
für den sozialen Druck ein Haus zu kaufen und auf der Immobilienleiter
aufzusteigen, während die Immobilienpreise viel schneller steigen als
die Löhne. Neijuan bedeutet auch, dass Eltern ihre Freizeit damit
verbringen, ihr vierjähriges Kind zu privaten Nachhilfestunden für
Ballett, Tischmanieren, Klavier, Ölmalerei, Karate, Lego usw. zu
bringen. Neijuan bedeutet die Hoffnung verloren zu haben, die
Gesellschaft zum Wohle aller verändern zu können. Das Wort 内卷 Neijuan
setzt sich aus den Schriftzeichen für „innen“ und „rollen“ oder
„einrollen“ zusammen und wird intuitiv als so etwas wie „sich nach innen
wenden“ verstanden - „Involution“ meint das Gegenteil von Evolution, und
es macht Sinn, darin mehr zu sehen als nur ein kurioses chinesisches
Phänomen. Johannes Agnoli verwendete den Begriff der Involution, um die
„Rückbildung demokratischer Staaten, Parteien, Theorien in vor- oder
antidemokratische Formen“ zu beschreiben. Ist Involution eine globale
Entwicklung in einer Welt der Stagnation und des Erstarkens
reaktionärer Tendenzen? Auf der Suche nach individuellen,
kollaborativen und kollektiven Maßnahmen wirft das Projekt Licht auf
zwei weit entfernte Städte, auf die Beiträge von Yifei Chen und
Feihong Ou, Xiaotian Li, Christoph Plutte, Qiangyang Zuo, Naomi Rado,
Tetsuro Pecoraro, Jeronimo Voss, Vanessa Opoku und Philisha Kay, Martin
Stiehl und ihre Interventionen in Guangzhou und Frankfurt/Main.
ESCAPING INVOLUTION wird gefördert u.a. durch den Visual Art Project
Fund des Goethe-Instituts, das Hessische Ministerium für Wissenschaft
und Kunst und das Kulturamt der Stadt Frankfurt am Main.
--
www.synnika.space
Synnika e.V.
Niddastraße 57
60329 Frankfurt am Main
Tel: +49 156 783 939 73
Email: hello(a)synnika.space
Opening times: Fridays 3-7 pm and after prior appointment.
Öffnungszeiten: Freitags 15:00-19:00 und nach Terminvereinbarung.
Cordial Invitation / Herzliche Einladung
Prickly Paper [1]
Yifei Chen & Feihong Ou [1]
Opening: May 28, 2022, 20:00
May 28 - July 8, 2022
at Synnika [2]
- Chinese and German find below -
Behind the frontal window of Synnika, artists Yifei Chen and Feihong Ou
present a new video installation, a magazine display, and woodcut
prints. The Prickly Paper magazine was first published in the exhibition
"The First Borderless Architecture Season" at the Fei Art Museum in
Guangzhou in 2019. The cover for each issue is made with woodcut prints
by different artists. The article submissions and layouts of each issue
depend on the different themes. As part of their Synnika project, Yifei
Chen and Feihong Ou will produce a special issue titled "Escaping
Involution", which will integrate a range of other ongoing
collaborations between Guangzhou and Frankfurt/Main (see below).
Prickly Paper is a way of connecting with friends by selling a small
number of copies to keep it going. Yifei Chen and Feihong Ou hope to
bring woodcut-printing and zine-making to a wider and more diverse group
of people through workshops. The Prickly Paper workshop has so far
visited fifteen cities and regions and has been held in art
institutions, independent bookstores and self-organized spaces.
In March 2021, together with Flight Club, the Prickly Paper editorial
team rented a new space in Xiaozhou Village, Guangzhou - a living room
and an open studio with a reading room and accommodation space.
Yifei Chen works and lives in Guangzhou. Chen studied Printmaking at
China Central Academy of Fine Art in Beijing, initiated Jasagala Art
Group and is now the chief editor of Prickly Paper magazine. Chen
developed artistic contributions for exhibitions in various
institutions, a.o.: Goethe-Institut, Beijing; Gallery of Yangtze
University, Jingzhou; Ying space, Beijing.
Feihong Ou lives in Guangzhou, he is also known as Kan Ton Yellow and
CEO of Benguangda Gallery. He is a member of Soeng Joeng Toi and also
the chief editor of Prickly Paper magazine. Ou graduated from the
Department of traditional Chinese painting of Guangzhou Academy of Fine
Arts in 2003. He contributed to numerous art shows in China, a.o. at the
Leaf Art Museum, Guangzhou, the Changjiang Academy Art Museum, Jingzhou,
and the Goethe college, Sinochem, Beijing, China.
The installation is part of ESCAPING INVOLUTION, a transnational
collaboration project of a group of artists, curators and writers from
Guangzhou and Frankfurt/Main unfolding through various interventions and
openings in the two cities.
"Involution" is translated from the Chinese word 内卷, Neijuan. The term
went viral in Chinese social media in April 2020, describing a social
environment that is both stagnant and restlessly busy. Neijuan is the
feeling of having to run faster and faster just to avoid falling behind.
It means endless overtime and late evenings behind office desks. Neijuan
means being overwhelmed by competition at schools, universities,
factories or on the marriage market. It refers to the social pressure of
buying real estate and entering the property ladder while housing prices
rise much faster than wages. Neijuan means parents spending their free
time taking their four year old to private tutoring classes for ballet,
table manners, piano, oil painting, karate, Lego school etc. Neijuan
means having lost hope of changing the society for the betterment of
all. The word 内卷 Neijuan is composed of the characters for "inside" and
"roll" or "to roll" and is intuitively understood as something like
"turning inwards" - "Involution" is the opposite of evolution, and it
makes sense to see more in it than just a curious Chinese phenomenon.
Johannes Agnoli used the concept of Involution to describe the
"regression of democratic states, parties, theories into pre- or
anti-democratic forms." Is Involution a global development in a world of
stagnation and reinforcement of reactionary tendencies? In search of
individual as well as collaborative and collective measures the project
is flashing lights between two distant cities, to the contributions of
Yifei Chen and Feihong Ou, Xiaotian Li, Christoph Plutte, Qiangyang Zuo,
Naomi Rado, Tetsuro Pecoraro, Jeronimo Voss, Vanessa Opoku and Philisha
Kay, Martin Stiehl, and their interventions in Guangzhou and
Frankfurt/Main.
ESCAPING INVOLUTION is a collaboration between Times Museum's Huangbian
Station Contemporary Art Research Center (HBS) in Guangzhou and Synnika
in Frankfurt/Main, supported by the Visual Art Project Fund of the
Goethe-Institute, the Hessisches Ministerium für Wissenschaft und Kunst
and the Kulturamt Frankfurt/Main.
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Im Schaufenster des Synnika präsentieren die Künstler Yifei Chen und
Feihong Ou eine neue Videoinstallation, eine Zeitschriftenauslage und
Holzschnittdrucke. Das Prickly Paper Magazin wurde erstmals 2019 in der
Ausstellung "The First Borderless Architecture Season" im Fei Art Museum
in Guangzhou veröffentlicht. Das Cover jeder Ausgabe wird von
verschiedenen Künstler*innen mit Holzschnitten gestaltet. Die
eingereichten Artikel und die Gestaltung der einzelnen Ausgaben hängen
von den verschiedenen Themen ab. Im Rahmen ihres Synnika-Projekts werden
Yifei Chen und Feihong Ou eine Sonderausgabe mit dem Titel "Escaping
Involution" produzieren, in die weitere laufende Kooperationen zwischen
Guangzhou und Frankfurt/Main einfließen werden (siehe unten).
Prickly Paper ist eine Möglichkeit, mit Freunden in Kontakt zu treten,
indem eine kleine Anzahl von Exemplaren verkauft wird, um das Magazin am
Laufen zu halten. Yifei Chen und Feihong Ou hoffen, den Holzschnittdruck
und die Herstellung von Zines durch Workshops einer größeren und
vielfältigeren Gruppe von Menschen näher zu bringen. Der Prickly
Paper-Workshop war bereits in fünfzehn verschiedenen Städte und Regionen
zu Gast, zumeist in Kunstinstitutionen, unabhängigen Buchhandlungen und
selbstorganisierten Räumen.
Im März 2021 mietete die Prickly-Paper-Redaktion zusammen mit dem Flight
Club einen neuen Raum im Xiaozhou Village in Guangzhou - ein Wohnzimmer
und ein offenes Atelier mit einem Leseraum und Unterkunftsmöglichkeiten.
Yifei Chen arbeitet und lebt in Guangzhou. Chen studierte Druckgrafik an
der China Central Academy of Fine Art in Peking, initiierte die Jasagala
Art Group und ist heute Chefredakteur der Zeitschrift Prickly Paper.
Chen entwickelte künstlerische Beiträge für Ausstellungen in
verschiedenen Institutionen, u.a.: Goethe-Institut, Peking; Galerie der
Yangtze Universität, Jingzhou; Ying Raum, Peking.
Feihong Ou lebt in Guangzhou, er ist auch als Kan Ton Yellow und CEO der
Benguangda Gallery bekannt. Er ist Mitglied von Soeng Joeng Toi und
Chefredakteur der Zeitschrift Prickly Paper. Ou schloss 2003 sein
Studium an der Abteilung für traditionelle chinesische Malerei der
Guangzhou Academy of Fine Arts ab. Er nahm an zahlreichen
Kunstausstellungen in China teil, u. a. im Leaf Art Museum, Guangzhou,
im Changjiang Academy Art Museum, Jingzhou, und im Goethe College,
Sinochem in Peking.
Die Installation ist Teil von ESCAPING INVOLUTION, einem transnationalen
Kooperationsprojekt einer Gruppe von Künstler*innen, Kurator*innen und
Schriftsteller*innen aus Guangzhou und Frankfurt/Main, das durch
verschiedene Interventionen und Eröffnungen in den beiden Städten
umgesetzt wird.
"Involution" ist eine Übersetzung des chinesischen Wortes 内卷, Neijuan.
Der Begriff verbreitete sich in den chinesischen sozialen Medien im
April 2020. Er beschreibt ein soziales Umfeld, das sowohl stagniert als
auch rastlos geschäftig ist. Neijuan ist das Gefühl, immer schneller
laufen zu müssen, nur um nicht ins Hintertreffen zu geraten. Es bedeutet
endlose Überstunden und späte Abende hinter Bürotischen. Neijuan
bedeutet zurückgeworfen zu sein auf überwältigende Konkurrenz in
Schulen, Universitäten, Fabriken oder auf dem Heiratsmarkt. Neijuan
steht auch für den sozialen Druck ein Haus zu kaufen und auf der
Immobilienleiter aufzusteigen, während die Immobilienpreise viel
schneller steigen als die Löhne. Neijuan bedeutet auch, dass Eltern ihre
Freizeit damit verbringen, ihr vierjähriges Kind zu privaten
Nachhilfestunden für Ballett, Tischmanieren, Klavier, Ölmalerei, Karate,
Lego usw. zu bringen. Neijuan bedeutet die Hoffnung verloren zu haben,
die Gesellschaft zum Wohle aller verändern zu können. Das Wort 内卷
Neijuan setzt sich aus den Schriftzeichen für "innen" und "rollen" oder
"einrollen" zusammen und wird intuitiv als so etwas wie "sich nach innen
wenden" verstanden - "Involution" meint das Gegenteil von Evolution, und
es macht Sinn, darin mehr zu sehen als nur ein kurioses chinesisches
Phänomen. Johannes Agnoli verwendete den Begriff der Involution, um die
"Rückbildung demokratischer Staaten, Parteien, Theorien in vor· oder
antidemokratische Formen" zu beschreiben. Ist Involution eine globale
Entwicklung in einer Welt der Stagnation und des Erstarkens reaktionärer
Tendenzen? Auf der Suche nach individuellen, kollaborativen und
kollektiven Maßnahmen wirft das Projekt Licht auf zwei weit entfernte
Städte, auf die Beiträge von Yifei Chen und Feihong Ou, Xiaotian Li,
Christoph Plutte, Qiangyang Zuo, Naomi Rado, Tetsuro Pecoraro, Jeronimo
Voss, Vanessa Opoku und Philisha Kay, Martin Stiehl und ihre
Interventionen in Guangzhou und Frankfurt/Main.
ESCAPING INVOLUTION ist eine Kooperation zwischen dem Huangbian Station
Contemporary Art Research Center (HBS) des Times Museums in Guangzhou
und Synnika in Frankfurt/Main, unterstützt u.a. durch den Visual Art
Project Fund des Goethe-Instituts, das Hessische Ministerium für
Wissenschaft und Kunst und das Kulturamt Frankfurt/Main.
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在Synnika的橱窗后面，艺术家陈逸飞和欧飞鸿呈现了新的动画、报纸、往期杂志和木刻版画作品。在2019年，由两人主编的《刺纸》杂志在广州扉美术馆举办的"第一回无界建筑季"展览中首次出版，每期封面邀请不同的朋友创作木刻版画。每一期的内容和版面设计取决于不同的主题。左牵羊、陈逸飞和欧飞鸿将为"卷中逃"制作一期村报。作为Synnika项目的一部分，这期报纸将整合广州与法兰克福之间正在进行的其他一系列合作（见下文）。
《刺纸》是一种通过少量的出售来维持运转，做期刊是连结朋友的一个途径。陈逸飞和欧飞鸿希望通过工作坊将木刻版画与杂志制作带给更广泛、更多元化的人群。迄今为止，刺纸工作坊已访问了15个城市和地区，并且在艺术机构、独立书店和自组织空间得到举办。
2021年3月，刺纸编辑部与高压俱乐部在广州小洲村共同租用了一个新的空间----它既是居住的空间，也是一个开放的工作室，有自己的阅读和住宿空间。
陈逸飞，工作和生活在广州，曾在中央美术学院版画系，是夹山改梁艺术小组的发起人，亦是《刺纸》主编之一。陈逸飞的作品曾在不同的艺术机构展出：北京的歌德学院、荆州新风村双年展、北京的应空间。
欧飞鸿，生活在广州，广东黄，本广大画廊的CEO，上阳台成员，刺纸杂志的主编。欧飞鸿于2003年毕业于广州美术学院国画系，作品曾在不同的艺术机构展出，如：广州的扉美术馆、荆州新风村双年展和北京的歌德学院、泰康空间。
该展览是"卷中逃"这个项目的一部分。这是一个由广州和法兰克福的艺术家、策展人和作家组成的跨国合作项目，通过两个城市之间的各种交流和展览活动而展开。
"Involution"是由中文中的内卷这个词翻译而来。这个词在2020年初出现在中国的社交媒体上，描述了一种既停滞不前又忙碌不安的生存状态和社会环境。内卷是一种为了避免落在别人后面而不得不越跑越快的感觉。它意味着无休止的加班和在办公桌后面度过的许多个夜晚。内卷意味着在学校、大学、工厂或婚姻市场上被竞争所压倒。它指的是社会压力逼迫人们购买房产并且在资产阶梯上向上攀登，与此同时，房价的上涨速度却远远超过工资。内卷指的是父母在他们的空闲时间带着四岁的孩子去参加私人辅导班，学习芭蕾、餐桌礼仪、钢琴、油画、空手道、乐高等等。内卷意味着失去了改变这个社会以造福普罗大众的希望。内卷这个词由"内（inside）"和"卷（roll）"或"转（to
roll）"组成，可以直观地理解为"转向内部"----在学术语境中，它被翻译为内卷，即进化的反义词，它所体现的不仅仅是一种怪异的中国现象。Johannes
Agnoli用内卷这一概念去描述"民主国家、政党、理论倒退到前民主或反民主的形式"。在一个停滞和强化反动倾向的世界里，内卷化是一种全球性的发展吗？为了达到个人及集体协作，该项目目前正在两个遥远的城市之间传递，感谢陈逸飞、欧飞鸿、李筱天、Christoph
Plutte、左牵羊、Naomi Rado、Tetsuro Pecoraro、Jeronimo Voss、Vanessa
Opoku、Philisha Kay、Martin Stiehl的贡献，以及他们在小洲村和法兰克福所进行的干预。
"卷中逃"是广东时代美术馆黄边站与法兰克福Synnika的合作项目，由歌德学院的视觉艺术项目基金和法兰克福文化馆提供支持。
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www.synnika.space [3]
Synnika e.V.
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Opening times: Fridays 3-7 pm and after prior appointment.
Öffnungszeiten: Freitags 15:00-19:00 und nach Terminvereinbarung.
Links:
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[1] https://synnika.space/events/opening-prickly-paper
[2] https://synnika.space/
[3] http://www.synnika.space
Herzliche Einladung zur Online-Veranstaltung / cordial invitation to the
online event (english find below):
Housing Now
25. März 2022, 17:00
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Eine Diskussion über die Wohnungskrise mit dem Förderverein Roma e.V.,
Frankfurt am Main, den Aktivist*innen des Hausprojekts Habersaathstraße,
Berlin und Vertreter*innen der Stadtregierungen Frankfurt/M. und Berlin
- moderiert von Arts of the Working Class und Synnika.
Im Dezember letzten Jahres besetzten Wohnungslose zum zweiten Mal das
leerstehende ehemalige Schwesternheim der Charité in der
Habersaathstraße in Berlin Mitte - mit Erfolg. Der Eigentümer hatte
ursprünglich den Abriss des Nachkriegsbaus geplant um Luxuswohnungen zu
errichten. Nun wird das Gebäude kommunalisiert und durch die ehemals
obdachlosen Aktivist*innen in ein selbstverwaltetes Wohnprojekt
umgewandelt. Unterstützt wird die Besetzung von Sozialarbeiter*innen,
die im Haus bereits eine offene Beratungsstelle eingerichtet haben.
Der Förderverein Roma e.V. fordert seit Jahren ein Haus für Roma in
Frankfurt am Main. Hier sind Migrant*innen aus Osteuropa besonders stark
von Obdachlosigkeit betroffen. Durch die Corona-Pandemie stellen die
bisherigen Unterbringungsmaßnahmen in Massenunterkünften zudem ein
besonderes Risiko dar. Konkrete Alternativen sind somit auch in
Frankfurt mehr als dringlich gefragt, und das bei aktuell stark
zunehmendem Leerstand an Büro- und Geschäftsräumen, insbesondere im
Innenstadtbereich.
In dieser Situation extremer Wohnungsnot werden wir mit den eingeladenen
Aktivist*innen und Vertreter*innen der Städte Frankfurt und Berlin über
mögliche und notwendige Gegenmaßnahmen sprechen.
Die Diskussion findet online und in deutscher Sprache statt - bei Bedarf
mit englischer Übersetzung. Der Link zur Veranstaltung findet sich am
Veranstaltungstermin auf www.synnika.space.
www.foerdervereinroma.de
strassegegenleerstand.de
artsoftheworkingclass.org
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Housing Now
March 25, 2022, 17:00
www.synnika.space
A discussion about the housing crisis with Förderverein Roma e.V.,
Frankfurt am Main, activists from the housing project Habersaathstraße,
Berlin, as well as representatives of the city governments of Frankfurt
and Berlin - moderated by Arts of the Working Class and Synnika.
In December last year homeless activists occupied the vacant former
Charité nurses' home on Habersaathstraße in Berlin Mitte for the second
time - with success. The owner had originally planned to demolish the
post-war apartments in order to build luxury condominiums. Now the
building is being communalized and transformed into a self-managed
housing project by the formerly homeless activists. The occupation is
supported by social workers who have already set up an open counseling
center in the building.
The Förderverein Roma e.V. has been calling for a house for Roma in
Frankfurt am Main for years. In Frankfurt, migrants from Eastern Europe
are particularly affected by homelessness. Due to the Corona pandemic,
the previous accommodation measures in mass shelters pose a particular
risk. Concrete alternatives are therefore more than urgently needed also
in Frankfurt, where vacancies of office and store buildings are strongly
increasing, especially in the inner city area.
In this situation of urgent housing emergency we will talk with the
invited activists as well as representatives of the city governments of
Frankfurt and Berlin about possible and necessary countermeasures.
The discussion will take place online and in German - with English
translation, if required. The link to the event can be found on the
event date at www.synnika.space.
www.foerdervereinroma.de
strassegegenleerstand.de
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Synnika e.V.
Niddastraße 57
60329 Frankfurt am Main
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Email: hello(a)synnika.space
Opening times: Fridays 3-7 pm and after prior appointment.
Öffnungszeiten: Freitags 15:00-19:00 und nach Terminvereinbarung.
Herzliche Einladung:
Arts of the Working Class
Over My Dead Body [1]
Eröffnung: 21.01.2022, 20 Uhr
21.01.2022 - 13.5.2022
Öffnungszeiten: Freitags 15:00-19:00 und nach Terminvereinbarung
Synnika
Niddastraße 57
60329 Frankfurt am Main
Over My Dead Body ist der Titel der kommenden Mode-Ausgabe der
Straßenzeitung Arts of the Working Class (AWC), die im Februar
erscheinen wird. Die Straßenzeitung wurde 2018 in Berlin gegründet und
verhandelt Themen aus Kunst und Gesellschaft. Die AWC-Redaktion zeigt im
Schaufenster des Synnika Siebdrucke auf recycelter Kleidung sowie
Poster-Editionen der bisherigen Zeitungs-Ausgaben. Zudem wird die
Redaktion das Synnika für vier Monate als offenes Projektbüro nutzen um
eine langfristige Vertriebsstruktur der Zeitung in Frankfurt am Main
aufzubauen. Arts of the Working Class kann bereits seit Sommer 2021
kostenlos im Synnika abgeholt werden, der Verkaufsumsatz verbleibt in
voller Höhe bei den Verkäufer*innen. Die Zeitung wird das Projekt in
Frankfurt sowohl dokumentieren als auch die geplanten Veranstaltungen
und Workshops bewerben.
artsoftheworkingclass.org
Mit besten Grüßen,
Synnika
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Opening times: Fridays 3-7 pm and after prior appointment.
Öffnungszeiten: Freitags 15:00-19:00 und nach Terminvereinbarung.
Links:
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[1] https://synnika.space/events/opening-over-my-dead-body
[2] http://www.synnika.space
- Deutsch siehe unten -
NONPLUSULTRABLACK [1]
Mille Plateaux
November 21, 2021 - January 15, 2022
Opening: November 20, 2021, 20:00h
Anonymous, dark, black, hidden, concealed, encrypted, opaque,
undercover, incomprehensible: Ultrablack of Music dares the exodus and
listens to those forces and sounds that tell of the unheard in music.
Sound is the vibration, resonance and diffraction of waves in the black
cosmos.
The network formed in 1991 around the labels Force Inc, Mille Plateaux,
Position Chrome, Communism Records and many others is not concerned with
writing new music that draws from older recordings, but with
constructing new non-music inspired by the technological conditions
under which these recordings were made. The installation
NONPLUSULTRABLACK at Synnika opens a window into the history and present
of this attempt - with contributions by Achim Szepanski, DMSTFCTN,
Frédéric Neyrat, John-Robin Bold & Andy Cowling, Lain Iwakura, Realism
Working Group, Simona Zamboli and Thomas Köner.
NONPLUSULTRABLACK [1]
Mille Plateaux
21. November, 2021 - 15. Januar, 2022
Eröffnung: 20. November, 2021, 20:00
Anonym, dunkel, schwarz, verborgen, verdeckt, verschlüsselt,
undurchsichtig, undercover, unverständlich: Ultrablack of Music wagt den
Exodus und lauscht jenen Kräften und Sounds, die vom Ungehörten in der
Musik erzählen. Sound, das ist die Vibration, Resonanz und Diffraktion
von Wellen im schwarzen Kosmos.
Dem 1991 entstandenen Netzwerk um die Labels Force Inc., Mille Plateaux,
Position Chrome, Communism Records uvm. geht es nicht darum, neue Musik
zu schreiben, die von älteren Aufnahmen zehrt, sondern neue Nicht-Musik
zu konstruieren, die von den technologischen Bedingungen inspiriert ist,
unter denen diese Aufnahmen entstanden sind. Die Installation
NONPLUSULTRABLACK im Synnika öffnet ein Fenster in die Geschichte und
Gegenwart dieses Versuchs - mit Beiträgen von Achim Szepanski, DMSTFCTN,
Frédéric Neyrat, John-Robin Bold & Andy Cowling, Lain Iwakura, Realism
Working Group, Simona Zamboli und Thomas Köner.
--
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60329 Frankfurt am Main
Tel: +49 156 783 939 73
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Opening times: Fridays 3-7 pm and after prior appointment.
Öffnungszeiten: Freitags 15:00-19:00 und nach Terminvereinbarung.
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